Louis Hélaine

Esta portada de disco es el resultado de meses de reflexión y trabajo sobre una importante identidad visual, la del próximo álbum de Yilian Cañizares: Habana–Bahia. El trabajo comenzó hace casi un año, con una idea sencilla: una mujer con el pelo suelto, mirando hacia el futuro, sobre un fondo amarillo muy cálido...

Para un festival, es todo un reto sacar la señalización de una carta gráfica que cambia con cada nueva edición. Sin embargo, en el caso del Centre culturel de rencontre de Ambronay, era pertinente cuestionar esta costumbre tan arraigada. Porque si el Festival de Ambronay se celebra cada año desde hace más de 43 años, la actividad cultural fuera del festival es cada año más importante.

Es en esta voluntad que comprometí con esta estructura una reflexión en torno a una señalización reutilizable, más respetuosa del medio ambiente, de la actividad del sitio y de sus necesidades. Además de la identidad gráfica, se tuvieron en cuenta otras cuestiones, en particular la elección del soporte, con la impresión directa sobre madera, por ejemplo. Permite una mejor valorización del lugar y sus edificios, una mayor durabilidad en el tiempo y una mejor accesibilidad para el público.

Jazz Migration es un proyecto ambicioso e innovador que trabaja desde 2002 en la promoción y el desarrollo de jóvenes músicos de la escena jazzística francesa. Hoy ofrece un apoyo completo de dos años a numerosos artistas, que incluye acompañamiento profesional y artístico, una gira de más de 90 conciertos en Francia y Europa y el contacto con una amplia red de profesionales.

Con motivo del vigésimo aniversario del programa, elaboré un folleto y un estudio sobre el impacto global de Jazz Migration desde su creación.

Creación del teaser para la exposición Contre Temps en el CCR de Ambronay, del 2 de julio al 6 de noviembre de 2022.

En este lugar, testigo de mil años de historia, Contre Temps hace viajar al visitante desde los tiempos inmemoriales hasta las proyecciones futuras, para tomar el pulso al ser vivo que se compone, descompone y recompone. En un momento en que el equilibrio de fuerzas con la naturaleza se ha invertido, en que el miedo a que nos destruya ha dado paso al miedo a destruirla, es la relación con el tiempo la que debe cuestionarse y redefinirse. Este viaje es una invitación a operar contra el tiempo, no contra el Tiempo sino “todo contra” para cultivar este sentimiento de respeto hacia la naturaleza que nos rodea y nos constituye.

©2022. All Rights Reserved

Ver el video.

Creación del teaser para la exposición Type Diretors Club en la exShop Galerie, del 27 de enero al 26 de febrero de 2022.

La escenografía de esta exposición ha sido realizada íntegramente por los alumnos del máster de diseño gráfico de ECV Lille, en colaboración con el Atelier Téléscopique.

©2022. All Rights Reserved

Ver el vídeo.

En enero de 2022, dos de mis fotos se publicaron en el segundo número de Jazz Mig Mag.

Centrada en la noción de emergencia, esta revista está editada por la Asociación Jazzé Croisé, un colectivo que reúne a 87 presentadores que defienden una programación reflexiva, construida sobre una idea militante y progresista del jazz.

Este segundo número es una recopilación de testimonios y reflexiones que subrayan hasta qué punto las nociones de trabajo en red y emergencia son inseparables. Se publica en 1.500 ejemplares.

Hacer referencia a todos los nombres comerciales es una tarea laboriosa. A veces es necesario recurrir a la memoria. El recogedor de huérfanos, el ángel de la guarda, el mercader del placer, probablemente no le recuerden a nada, mientras que el soplador, el lechero o el verdugo pueden resultarle más familiares.

Esta edición única y personal rinde homenaje a los oficios olvidados del siglo pasado.

Bande de Kencre es un fanzine imaginado, creado y diseñado por los estudiantes de diseño gráfico de ECV Lille. Realizado en colaboración con el Atelier Kencre, está impreso íntegramente en serigrafía. Este primer número se publica en 30 ejemplares únicos, numerados y presentados en un pack personalizado que contiene un póster y un folleto.

*El fanzine es una publicación independiente, periódica o no, creada y producida por aficionados apasionados para otros apasionados. Es un medio artesanal que permite una gran libertad de creación y expresión. A veces críticos, a veces políticos, incluso polémicos, los fanzines adoptan a menudo un tono militante. Contracción de fan y magazine, está creado por un grupo de artistas o por un solo artista. Autoeditado, escapa al carácter comercial de los canales de distribución tradicionales.

Todo el mundo colecciona. Coleccionar forma parte del ser humano, es un archivo de su relación con el mundo. ¿Qué objeto debería formar parte de una colección del mundo actual? ¿Qué objeto encarna la rareza, el poder o la riqueza actual? ¿Qué objeto está en el centro de nuestras sociedades de consumo excesivo?

Este proyecto es muy personal y toca muy de cerca lo que soy, a través de lo que hago. Colecciono a pesar mío. Desde hace varios años, acumulo todas las entradas de los conciertos que he visto. Estas entradas me recuerdan momentos de mi vida, de elecciones, de encuentros y de compartir.

También simbolizan cierta forma de riqueza muy preciada para mí, que es la riqueza cultural. A veces acompañadas de una foto o de una nota a pie de página, estas notas son como palabras, y esta colección como un diario.

De vuelta a la tierra.

Magnificar el producto bruto y utilizarlo como material principal para la creación visual. A través de esta creación visual, se quiere volver a las fuentes de la agricultura y la horticultura, favoreciendo el localismo y el trabajo manual. Se establece un juego gráfico y simbólico entre el producto, las frutas y verduras locales, y su pozo de energía: la tierra.

*El crudismo ("raw foodism" en inglés) es la práctica de comer sólo o principalmente alimentos crudos y no procesados.

Creación visual de 5 portadas de una colección.

1. Sombreros / 2. Máscaras / 3. Perros
/ 4. Banderas / 5. Pájaros

Todos tenemos nuestros álbumes favoritos. Los que nos siguen a todas partes a través de los años, los lugares y las personas que conocemos. Poco a poco, estos álbumes se convierten en parte de nosotros y de nuestra identidad. Con ellos nos definimos.

Este disco de Bon Iver, publicado en 2018, es un ovni en el panorama musical mundial: sencillamente inclasificable. Desde que lo descubrí, no pasa una semana sin que escuche este álbum singular.

A través de este ejercicio de reapropiación de los códigos gráficos de una aplicación de streaming musical, he querido jugar con la identidad visual de este álbum. Aquí se crearon dos prototipos de pantallas, los detalles del álbum (selección de pistas) y, por supuesto, el reproductor.

Alexandre Bodak es un violinista, compositor y productor francés. De formación clásica, empezó a tocar el violín muy joven, recibiendo la educación tradicional rusa.

Es cofundador de Allard & Bodak, una empresa de composición y producción de música original. Paralelamente, se especializa en la producción de música electrónica bajo el nombre de Bodak.

Del CRR de París al prestigioso Royal College de Londres, Alexandre se desarrolla ahora como productor musical.

El cine ha sido una parte importante de mi carrera.

En 2018, Chucho Valdés, el legendario pianista cubano, se puso en contacto conmigo para realizar la promoción cinematográfica de su álbum Jazz Batá 2. Trabajar a solas con un artista así fue muy formativo, sobre todo porque me dio mucha libertad en la dirección de la película.

Chucho Valdés “Jazz Batá 2” ft. Yilian Cañizares
- 100 Años de Bebo
Live At Théâtre Raymond Devos,
Tourcoing Jazz Festival,
October 20th, 2018
©2019. All Rights Reserved

Vea el vídeo.